any attempt will end in crushed bodies and shattered bones
Représentations
Distribution
Production
GRIP en collaboration avec Dance On Ensemble
Coproduction
de Singel international arts campus (Anvers, BE), Theater Freiburg (DE), Sadler’s Wells (Londres, UK), Julidans (Amsterdam, NL), Festival d’Avignon (FR), Le Gymnase CDCN Roubaix Hauts-de-France (FR), Norrlandsoperan (Umeå, SE), La Bâtie – Festival de Genève & l’ADC – Association pour la Danse Contemporaine Genève (CH), tanzhaus nrw (Düsseldorf, DE), Le Parvis scène nationale Tarbes-Pyrénéés (Tarbes, FR), La Danse en grande forme (CNDC – Angers, Malandain Ballet Biarritz, La Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux – La Rochelle, CCN de Caen en Normandie, L’échangeur – CDCN Hauts-de-France, CCN de Nantes, CCN d’Orléans, Atelier de Paris / CDCN, Collectif Fair-e / CCN de Rennes et de Bretagne, Le Gymnase | CDCN Roubaix | Hauts-de-France, POLE-SUD CDCN / Strasbourg et La Place de La Danse – CDCN Toulouse Occitanie et Perpodium (BE)
Diffusion internationale
A Propic / Line Rousseau et Marion Gauvent
Soutien
De Grote Post (Ostende, BE), Charleroi Danse (BE), CCNO – Centre Chorégraphique National d’Orléans – Théâtre d’Orléans (FR) et December Dance (Concertgebouw et CC Brugge) (Bruges, BE)
Soutien financier le gouvernement flamand, la ville d’Anvers, le Tax Shelter du gouvernement fédéral belge et Cronos Invest
Informations
La Salle
1h30
TARIF A
Ce spectacle contient des séquences de flashs lumineux qui peuvent affecter les spectateur.rice.s atteint.e.s d’épilepsie photosensible ou autres troubles photosensibles.
Résumé
any attempt will end in crushed bodies and shattered bones se concentre sur l’idée de l’immobilisation comme acte de résistance et de rébellion. L’époque que nous vivons se définit par un refus d’accepter ce qui était autrefois considéré comme des vérités universelles. Les Gilets Jaunes, Youth for Climate, les manifestations contre les politiques de Trump, les marches des femmes : les gens font la grève et descendent dans les rues à la recherche de la vérité, de meilleures conditions économiques, d’une prise de conscience sur le changement climatique, d’une sensibilisation contre l’homophobie, le racisme et les inégalités.
any attempt will end in crushed bodies and shattered bones examine principalement les moments où quelqu’un – ou le groupe dans son ensemble – décide d’aller à contre-courant, de s’immobiliser ou de se replier sur les marges. Le repli face à la tourmente comme acte de rébellion. Dans cette création, certaines formes de progrès – et leur rythme – sont remises en question.
Une atmosphère romantique se dégage de any attempt will end in crushed bodies and shattered bones : elle interroge l’industrialisation et le progrès, la nature face à la vie urbaine, l’immobilité, l’observation et la réflexion contre le mouvement, et l’action au lieu de la réflexion.
Tout ceci renforcera l’impression extrêmement dynamique de la performance.
Ce qui se produit si vous décidez simplement de ne plus participer.
Jan Martens
Journal
C’était en mai 2021. Je revenais au théâtre pour la première fois après des semaines de confinement et des mois de fermeture des établissements culturels. Le ThéâtredelaCité
rouvrait et donnait la dernière création de la compagnie Baro d’evel, Falaise.
J’avais, enfin, le plaisir de me retrouver dans le ventre de la salle obscure, dans un confinement aussi volontaire qu’éphémère, qui n’était plus isolement et distanciation sociale, mais rapprochement et rassemblement avec d’autres qui avaient fait, au même moment, le même choix que moi.
De Falaise, je retiens une image, en lever de rideau : un pied, chaussé d’un gros soulier, troue brutalement la muraille qui s’élève autour du plateau. Le coup est franc, puissant : il arrache des gravats crayeux et ouvre une brèche par laquelle passe bientôt un corps que l’on entend marmonner des choses incompréhensibles, dans un parler oscillant entre langue d’Espagne et langue de la folie.
Je pouvais interpréter ce coup de pied initial de deux façons : comme une libération, que venait immédiatement confirmer un vol d’oiseaux, passant soudain d’un coup d’aile de coulisse à coulisse, ou comme un geste de destruction dans une scénographie qui est peu à peu percée, dégradée, détruite par d’autres pieds et jambes qui la mettent en ruines.
Les arts corporels sont une chance pour le théâtre car ils lui ouvrent un champ, voire des outils de réinvention et d’inspiration.